將商议好的新增条款列印出来，整齐地附在原合同后面。
    王东辉拿起装订好的合同，递到陈曦面前：
    “陈总，所有条款都已確认，如果没问题的话咱们就签字。”
    合同范本早已让律师逐字逐句检查过。
    条款清晰，权责划分明確，更没有隱藏的陷阱。
    陈曦快速检查一遍，隨后拿起笔签下自己的名字，又盖上了旭日影视的公章。
    “祝我们合作愉快。”
    王东辉脸上的笑容愈发真切，率先起身伸出手。
    “合作愉快！”
    所有人都站了起来，会议室里洋溢著轻鬆的氛围。
    在陈曦的提议下，眾人移步到附近一家格调雅致的私房菜馆，找了个安静的包厢。
    一边吃饭，一边继续聊剧本细节，以及后续的拍摄安排。
    酒过三巡，话题深入。
    导演陆洋谈及创作灵感时，眼中闪烁著狂热的光芒：
    “不瞒各位，我对《谍影重重》系列非常痴迷。
    尤其喜欢那种快速，细碎，凌厉的剪辑风格。
    这也导致《绣春刀》的分镜量几乎是普通电影的两倍。
    其他电影一天最多拍二十几个镜头，我们的工作量是他们的两倍。”
    他看向林旭说道：
    “电影拍摄期间会很辛苦，林旭，你要提前做好心理准备。”
    林旭淡然的点头：“放心吧陆导，我没问题的。”
    当初他从二百多斤的死肥宅，变成八块腹肌的帅哥，凭藉的就是惊人毅力。
    陆洋顿了顿，又聊起业內的武侠电影。
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    许多导演喜欢那种高来高去，飘飘似仙的风格。
    而他却相反，喜欢一刀一剑，拆招破招的写实风格。
    林旭適时接话，站在观眾角度，分享了自己对电影的理解和建议。
    《绣春刀》的剧本构想无疑是宏大的。
    王朝末年的苍凉，朝堂的尔虞我诈，江湖的恩怨情仇，三兄弟的生死情谊，还有各自的感情线，內容实在是太丰富了。
    林旭隨即话锋一转，一针见血地指出了核心矛盾。
    面对如此庞大的信息量和宏大的主题。
    想要在常规的100分钟电影时长內完全展现，几乎是不可能的任务。
    很容易顾此失彼，让观眾看得云里雾里。
    要么增加电影时长，起码150分钟往上，把每条线都铺开讲清楚。
    要么就做减法，重点刻画三兄弟的主线，適当刪减朝堂和感情线。
    刚开始聊剧本解读时，陆洋，王东辉等人还挺淡定。
    比如林旭分析丁修和靳一川的师兄弟情谊。
    认为丁修犯下江湖忌讳杀掉老医生，可能是发现医生给靳一川的药里有毒。
    这个猜测的逻辑很简单。
    医馆只有一老一少，那女孩的父母呢。
    考虑到明末的特殊情况，极大可能是牵扯进案件里，被锦衣卫给弄死了。
    他的许多解读都在陆洋等人的预期之內。
    因为这些本就是他们埋设的暗线，只要用心去分析都能被解读出来。
    然而当林旭直指剧本体量与电影时长的根本性衝突时。
    陆洋等人的神色立刻变得严肃起来，连吃饭的动作都停了下来。
    这正是陆洋內心最大的纠结和痛点。
    作为新人导演，他表达欲很旺盛。
    脑海中充斥著奇思妙想，恨不得將所有的构思都塞进这部电影里。
    然而现实是残酷的。
    王东辉早已明確告知他：电影时长必须严格控制在100分钟左右。
    原因很简单，影院排片要考虑效率。
    一部超长影片占用一个影厅的时间，足以排映一部半的普通影片。
    在票价相同的情况下，直接影响影院收入。
    影院赚的钱少了，肯定不愿意给你多排片。
    到时候票房上不去，一切都是白搭。
    面对自己呕心沥血创作的剧本。
    陆洋陷入了痛苦的抉择，刪减哪一部分都如同割肉。
    “这个问题……確实是我目前最头疼的。”
    陆洋眉头紧锁，语气带著不甘：
    “如果实在没办法，只能砍掉朝堂线和感情线，集中讲述三兄弟的主线故事。”
    林旭看著他纠结的样子，忽然想起去年拍《小时代》时的经歷，试探性地说道：
    “陆导，我有个不成熟的想法，你有没有考虑过套拍？”
    在座的都是业內专业人士。
    对这个词的意思再熟悉不过。
    它最初指一部影视作品走红后，利用ip热度，拍摄衍生剧或续集，以降低营销成本，最大化ip价值。
    例如冯小刚的《手机》在电影版大获成功后，就被套拍成了电视剧。
    丰富了故事细节，採用双线敘事，最终拿到了不错的收视率。
    隨著行业发展，套拍模式也进化了，开始向好莱坞看齐。
    现在的套拍是指將一次拍摄的庞大素材，通过精妙剪辑，变成两部甚至三部电影。
    许多人一听到“套拍”就本能地联想到“圈钱”“烂片”。
    但实际上，电影质量与是否套拍並无直接关联。
    《黑客帝国》2、3部。
    《指环王》三部曲。
    《加勒比海盗》2、3部。
    《哈利·波特与死亡圣器》上下部。
    乃至庞大的漫威电影宇宙系列……都採用了套拍模式。
    作为吴宇森的金牌製片人，张家振对套拍模式再熟悉不过。
    因为第一个吃螃蟹的华语片，是吴玉森的《赤壁》。
    《赤壁》当年投资 8500万美元，耗时半年拍完。
    最后剪辑成上下两部上映，赚了两波钱。
    幸好是套拍，不然製片方亏得更惨。
    隨后华谊兄弟出品的《太极》。
    陈嘉上导演的《四大名捕》。
    郭静明的《小时代》都採用了这种模式。
    林旭的提议像是打开了新世界的大门。
    陆洋的眼睛瞬间亮了起来，激动地说道：
    “对啊！如果套拍，我剧本里的內容一个字都不用刪了！
    朝堂戏，感情戏，三兄弟的主线，都能完整呈现出来！
    就在他兴奋不已时，王东辉却一盆冷水泼了过来：
    “套拍固然能解决剧本体量与电影时长的问题，但它同样是一把双刃剑。
    虽然有陈总的资金支持，但是演员的档期是固定的，满打满算只有100天。
    你能保证在100天內，高质量地完成两部电影的镜头拍摄吗？
    欲速则不达，如果为了赶工而牺牲了品质，最后拍出两部烂片，那就本末倒置了。”
    这番话像一记重锤，让刚刚兴奋起来的陆洋瞬间冷静了不少。
    “可以试试。”
    就在这时，张家振忽然开口。
    他是吃过螃蟹的，知道套拍的好处。
    只要《绣春刀》第一部能打响名头，树立口碑，第二部的票房前景將非常可观。